学书别有 临帖涉及到选帖，选什么样的帖，什么样的版本。应该挑选最接近真迹的本子，这是关键。古代石刻再好，也只能表达原作品的结构和笔迹的粗细，没有法子表达用笔的轻重缓急，用墨的浓淡。有些刻石拓本，一拓再拓，风吹雨淋，日久损坏，碑上的字模糊了，本来很细的笔划断了，粗的更加粗了。这些买了就不太好，会影响学习。所以要求用较早的拓本，以求字口清晰。

    那么都有哪些帖、哪些版本是好的？先讲楷书，钟繇的《宣示表》，王羲之的《黄庭经》、《乐毅论》、王献之的《洛神赋》，还有张猛龙碑、龙藏寺碑，唐朝早期的欧阳询，虞世南、褚遂良，唐后期的颜真卿、柳公权，这些大家写的都是好帖。元朝的赵孟頫，明朝的祝允明，清朝的翁方纲，现代的大书法家沈尹默，他们的东西都是好的，规规矩矩的。王羲之是书圣，《兰亭序》、《圣教序》是学习行书好的范本，还有欧阳询，楷书写得好，行书也好，《张翰帖》是行书精品，颜真卿的《祭侄稿》，宋朝的苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄四大家，以后元朝的赵孟頫，明朝的文征明、董其昌，清朝的刘墉、王文治、梁同书、翁方纲四家。还有很有特色的郑板桥、何绍基等人。隶书主要是古隶和东汉隶书，如《张迁》、《乙瑛》、《曹全》、《石门颂》、《史晨》、《礼器》等好的碑帖，汉之后隶书逐渐不行了，到清朝开始复兴，出现了邓石如、伊秉绶、赵之谦、金农等人，但没有超过东汉隶书水平。

    临帖，第一是选帖，接下来是临摹。有了好帖，再临写之前好好地观察分析，这就是读帖，我们要像看小说那样去看帖，去琢磨。赵孟頫说：“学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”怎样读帖，这是有很大学问的。要学会读帖，看看它的用笔、结构，去揣摩它的变化，如果使用的是墨迹影印本，还好说，石刻拓本，就要分外仔细地观察，做到心领神会，这是第一。第二是临帖，《书谱》讲：“拟之者贵似。”这是临帖的原则。

    作为初学者，看一个字临一个字，不要看一笔临一笔，如果用心读帖了，那么最好看一行临一行，胸有成竹，意在笔先，这是我们学习书法的一个很重要的环节。再就是摹帖，所谓的摹帖，有这么几种，第一是“双钩”，就是用极薄比较透明的纸蒙在帖上，用笔将字的外形廓出，填上墨，就称之为“双钩廓填”，这样做比较接近真迹。其次是单钩，再是满摹，《续书谱》里面说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意；摹书易得古人位置，而多失古人笔意。”我们把临和摹结合起来学，又得到古人的位置，又得到古人的笔意，何乐而不为呢。

    临好了帖，开始搞创作了，这就讲到一个吸收。著名书法家启功先生讲：“观碑法，透过刀锋看笔锋。”古人的书法作品，也不是都好，就是大名家的作品，也不是字字皆精彩，这就要求我们提高眼力，多看，懂得欣赏、比较，总结前人学习书法的经验，做到有所取，有所不取，融百家于一炉。你临了碑帖吸收了古人的精华，要把它变成自己的东西，要消化。

    讲了创作里面的写字，再讲内容。搞书法的人必须要有点学问，陆游说过：“汝果欲学诗功夫在诗外”。我们是功夫在字外。第一是学书者要有很好的修养。第二是广泛吸取其他艺术营养。书法家要善于观察生活，善于从生活中提炼属于美的现象；并把它融进自己的书法艺术中去。传张旭见公孙大娘舞剑，担夫争道而提高书艺，悟出草书等笔法，怀素观夏云多奇峰，夜晚听江上的涛声，启发了书法创作的灵感；从这些说明我们也可以体验生活。我们观察生活时，天地万物的变化产生了第一级的移情作用，这些自然界的万物在我们心中变得有感情、有理想，激起我们的共鸣，通过我们手中的笔把这些美好的感情表达出来。在表达时，自然界的景物都没有了，只有线条。当然这些线条带上了作者本人的思想和感情，这是其他艺术所没有的第二级移情作用。